Журнал Перець сатира. А в нас життя з перчиком. Передплатний. Тому велике прохання. Онлайнплатформа Artsy привлекла 50 млн инвестиций. Должностная Инструкция Старшего Лаборанта Кдл здесь. Журналы Крокодил и Перець 1950х годов об искусстве. ДВА ВИПУСКИ УКРА. Перець украинский сатирический журнал, основанный в СССР. Создать книгу middot Скачать как PDF middot Версия для печати. Листая ПЕРЕЦ middot макs1973 10. Смотреть дальше middot Комментарии12 middot 0 47. Журнал Перець Читати Онлайн' title='Журнал Перець Читати Онлайн' />Журналы Крокодил и Перець 1. Во второй половине 1. Советском Союзе формировалось искусство нонконформизма, источников информации о современном искусстве Запада практически не существовало. Спросите сегодня у любого российского художника нонконформиста, откуда он черпал сведения о том, что происходит с искусством за границей, и вы почти наверняка получите ответ Из попадавших в руки зарубежных журналов. А еще одним источником были. Екатеринбургский арт критик и куратор, сотрудник Библиотеки им. Белинского МАРИНА СОКОЛОВСКАЯ изучила выпуски этих журналов 1. Текст Марина Соколовская А как вы узнали о поп арте Из Крокодила. Там был раздел Дядя Сам рисует сам. Хотя больше всего запомнилась картина Джорджии ОКиф. У нас ее назвали Мир сквозь бедренную кость. А в Советской культуре была разоблачительная статья и маленькая, слепая фотография работы Ольденбурга. Натюрморт из муляжей. Вы чувствовали связь с мировым искусством Скорее очень хотел чувствовать. В повести Коллеги Василия Аксенова 1. Нашлось там место и спорам о реализме и абстракции, и вопросам, какое искусство примет или не примет народ, и борьбе с глиняными собачками на подоконниках теми, что с умильными и страшноватыми мордочками. Героиня повести произносит отповедь любителю актуального искусства Не воображайте себя героем и не расписывайтесь за молодежь. Конечно, натурализм устарел, но не реализм Врубель, Марке, Сезанн, Матисс это что ж, по вашему Это искусство Не то что ваш пресловутый Брак или Поллак так в оригинале. Тоже мне новаторВ 1. Это всегда была речь о современном или близком к современности искусстве о том, что создавали советские художники, о том, что было создано Репиным со товарищи в XIX столетии, но мыслилось публикой все еще актуальным, и об искусстве модернизма. В 1. 94. 9 году Крокодил на волне антиамериканской компании представил модернизм как искусство сумасшедшего дома статья В. Лимановской в Крокодиле. Публикуя фотографии произведений Генри Мура, Сальвадора Дали и других, Крокодилу вторил украинский Перець в заметке Искусство желтого дьявола Что это бред сумасшедшего Плод больного воображения параноикаНет, уважаемый читатель это американское искусство. Более того это шедевры американского искусства. Безусловно, эти журналы не могли быть единственным источником знаний для широкой публики и даже не вмещали в себя такое разнообразие фактов от Жоржа Брака до Джексона Поллока. Но по карикатурам и заметкам в них можно понять, как формировался образ искусства в массовой культуре, которая и поныне любое искусство от Рафаэля до Херста представляет как сплав непрактичности и шарлатанства. Прежде всего, посмотрим на публику, среду обитания и общественные нравы. В советских журналах 1. Однако главная проблема обнаруживалась вовсе не в самой архитектуре что бы архитекторы ни задумывали, какие бы функциональные и рациональные постройки ни проектировали построят из рук вон плохо, а уж освоят, заселят вопреки всякой эстетике и художественной логике. Внутри частных жилищ произведения искусства оказываются знаками быта советских филистеров. В домах положительных персонажей встречаются в основном портреты Ленина и Маркса, настоящее и ценное искусство поселилось в музеях и принадлежит всем. Если же на карикатуре в квартире обнаруживается пейзаж или иное невинное произведение, перед нами почти непременно будут развернуты сцены падения нравов черствые, бездушные сыновья, мелкие подлецы несуны и прочие отрицательные типы. Произведению искусства отказано в праве быть частной собственностью внутри частного жилого пространства. Врагами искусства в капиталистическом мире представлялись политики и дельцы там, у них, художники становились жертвами капитала, шпиономании, разжиревших бесчувственных бизнесменов в общем, системы политической и экономической власти. Проблемой же советской художественной жизни на страницах сатирических журналов был обыватель, необразованный зритель именно он не различал произведение и реальность, сюжет и язык искусства, отражение и образ. Для него искусство могло быть знаком реальности и визуализацией желанных реалий, музей собранием оживающих статуй и каталогом вещей. Однако все, что не соотносилось бы с непосредственным жизненным опытом такого зрителя или усвоенными им в школьные годы представлениями о настоящем искусстве, подвергалось насмешкам журнала. Транслируемое журналами знание о нашем и их искусстве также различалось. Помимо репродукций и комментариев в Крокодиле в рубрике Дядя Сам рисует сам игра слов усиливала индивидуалистский до волюнтаризма характер работы художника модерниста, а также связывала его с американской мечтой о наживе журналы публиковали карикатуры и заметки, и любой советский житель мог таким образом познакомиться с одной двумя работами Альберто Джакометти, Пауля Клее или Жана Тэнгли. Хитрость была в том, что попутно усваивался и специфический язык оценок и мнений Как видно, Жан. Набьет карман Идея стоит денег Абстрактный мото шарлатан. И мета шизофреник. Включен на полный оборот Конкретный принесет доход. Не тратя сил и нервов. Наделает шедевров. Это Л. Шатуновский о произведении Тэнгли Крокодил, 1. Уничижительному, грубому тону оценок западного искусства противопоставлялись скупые сведения о конкретных успехах искусства советского это соответствовало законам жанра, но попутно создавало ситуацию, когда высмеять и обесценить легко, а осмыслить и объяснить трудно, не хватает ни опыта, ни слов. Впрочем, главным объектом насмешек был даже не модернист, а советский художник халтурщик. Записанные в халтурщики участники Пятой выставки молодых художников Москвы 1. А. Вихрева в Крокодиле созданные ими работы казались изваяниями троглодитов, слепленными из гудрона, если же верить слухам, это были фигуры рабочих. Впечатлительные детишки прятались за мамины юбки, рыдали и требовали мороженного для укрепления нервной системы. Брак в производстве материалов для художников, в работе критиков и искусствоведов, изъяны в царящих в художнической среде нравах, нехватка мастерских, оторванность от народа, непонимание тенденций современной жизни, бесчувственность к успехам советского строительства во всем обнаруживалась эта халтурность. Более всего художников критиковали за тиражность образов, за отказ от самостоятельной работы в пользу создания копий с шедевров прошлого и бригадный метод работы. Может быть, самое смешное, что тиражность, копийность и коллективный труд были как основами искусства советской эпохи, так и являются характеристиками современного, наследующего модернизму искусства. Это подводит к вопросу о том, сообщали ли сатирические журналы какую либо положительную программу искусства каким оно, собственно, должно быть и за что высмеивали модернизм. Обыватель, как было замечено, отказывал искусству в какой либо автономии. Карикатуристы, опираясь на здравый смысл, основным критерием оценки произведений считали сходство с реальностью, одной из главных ценностей опору на натурализм видения в духе XIX века, т. В СССР боролись с абстракционизмом, не различая Кандинского, Поллока и Стюарта Дэвиса. Боролись долго, и на этом пути в какой то момент действовали в согласии и с западной массовой культурой, где тоже хватало здравого смысла, и с критиками абстракции как своеобразного нового академизма. Но было нечто свое, характерное и для культуры, и для эпохи, необходимость произведение искусства сравнивать со слесарной и прочей продукцией, рабочего с художником и наоборот. Это создавало своеобразные связи с реальностью и индустрией, подчеркивало, насколько картина мира советского зрителя зависела от социально политической идеологии. Частью этой картины было художественное наследие. Карикатуристы часто используют композиции хрестоматийных русских картин образы пишущих письмо турецкому султану, охотников на привале и трех богатырей легко считываются.